Mikhail Farcossà

"Speaking about Mikhail as a pianist comes naturally to me. I only need to compare him with the way I experience the piano myself, with the countless hours spent on the Preludes and Fugues, the Scherzo, the Transcendental Études. The contrast is immediate: his calmness in performance, his almost marble-like posture, the intensity of a profound present that I had never experienced before, set against my own slow and inadequate hands. A majestic chorale, an imperiously silent pianissimo. It is a comparison that simply cannot stand, not even when placing him alongside many internationally acclaimed pianists. To describe what I feel when I listen to him, my thoughts return to the words of one of Umberto Bindi’s unforgettable songs: Il nostro concerto. “Ovunque sei, se ascolterai, accanto a te mi troverai…” In those words I find the same intensity I hear in every note he plays: something impossible, unattainable, and yet capable of astonishing me every single time.That is how I would describe Mikhail: a breath that becomes a presence, a melody that enters the heart and continues to resonate, a storm that reminds us that study alone is not enough to reach that place. Because, at a certain point, breath itself disappears, and only the music remains. The real music."

영어에서 번역됨

"피아니스트로서의 Mikhail에 대해 이야기하는 것은 제게 자연스러운 일입니다. 제가 피아노를 경험하는 방식, 전주곡과 푸가, 스케르초, 초절기교 연습곡에 쏟은 수많은 시간과 그를 비교해 보기만 하면 됩니다. 대비는 즉각적입니다. 연주할 때의 그의 차분함, 거의 대리석 같은 자세, 제가 이전에 한 번도 경험해 본 적 없는 깊은 현재의 강렬함이 느리고 부족한 제 두 손과 대조를 이룹니다. 장엄한 코랄, 위엄 있게 고요한 피아니시모. 이것은 도저히 성립할 수 없는 비교이며, 그를 국제적으로 호평받는 수많은 피아니스트들 옆에 세워 보아도 마찬가지입니다. 그의 연주를 들을 때 느끼는 것을 표현하려 하면, 제 생각은 Umberto Bindi의 잊을 수 없는 노래 중 하나인 Il nostro concerto의 가사로 돌아갑니다. “Ovunque sei, se ascolterai, accanto a te mi troverai…” 그 가사 속에서 저는 그가 연주하는 모든 음에서 듣는 것과 같은 강렬함을 발견합니다. 불가능하고 닿을 수 없는 무언가, 그럼에도 매번 저를 놀라게 하는 무언가입니다. 저는 Mikhail을 이렇게 표현하고 싶습니다. 존재가 되는 숨결, 마음속으로 들어와 계속 울려 퍼지는 선율, 공부만으로는 그곳에 닿을 수 없다는 것을 일깨워 주는 폭풍. 어느 순간 숨결조차 사라지고 오직 음악만이 남기 때문입니다. 진정한 음악 말입니다."

"I know nothing about classical music, but watching Mikhail play is completely hypnotic. He brings a mix of power and delicacy to the piano that leaves a complete outsider like me speechless. I don’t know how to judge technique or interpret a score, but I know when something makes me stop scrolling, forget everything else, and just watch. That’s exactly what happens every time I hear him play. It doesn’t feel distant or old fashioned the way I always imagined classical music would. It feels alive, intense, and surprisingly emotional. If someone like me, who has never really listened to this kind of music, can be drawn in so easily, I think that says a lot about the kind of artist he is."

영어에서 번역됨

"저는 클래식 음악에 대해 아무것도 모르지만, Mikhail이 연주하는 모습을 보는 것은 완전히 최면에 걸리는 듯합니다. 그는 피아노에 힘과 섬세함이 어우러진 무언가를 불어넣어, 저 같은 완전한 문외한도 말을 잃게 만듭니다. 저는 기교를 판단하거나 악보를 해석할 줄 모르지만, 무언가가 저로 하여금 스크롤을 멈추고 다른 모든 것을 잊은 채 그저 바라보게 만들 때는 알 수 있습니다. 그가 연주하는 것을 들을 때마다 바로 그런 일이 일어납니다. 제가 늘 상상했던 클래식 음악처럼 멀거나 구식으로 느껴지지 않습니다. 살아 있고, 강렬하며, 놀라울 만큼 감동적으로 느껴집니다. 이런 음악을 제대로 들어 본 적 없는 저 같은 사람도 이렇게 쉽게 빠져들 수 있다면, 그것은 그가 어떤 예술가인지를 많이 말해 준다고 생각합니다."

"Horowitz revived. Listening and watching, everything natural - it's shocking. There is no trace of effort, yet every note is perfectly sculpted. He doesn't just play the music - he channels it, with a freedom and clarity reminiscent of the great masters. It's as if Horowitz himself were reborn, not in imitation, but in pure artistic essence."

영어에서 번역됨

"Horowitz의 부활. 듣고 보면 모든 것이 자연스럽습니다 — 충격적입니다. 노력의 흔적은 전혀 없는데도 모든 음이 완벽하게 조각되어 있습니다. 그는 단지 음악을 연주하는 것이 아니라, 위대한 거장들을 떠올리게 하는 자유로움과 명료함으로 음악을 자신을 통해 흘려보냅니다. 마치 Horowitz 자신이 모방이 아닌 순수한 예술적 본질로 다시 태어난 것 같습니다."

"Farcossà is not the talented young pianist or the good performer, he is something more, something creative, imaginative and demonic... his expressiveness, in my opinion, today has no comparison., despite his young age he is one with music, to listening to him you would never think that such maturity can spring from a twenty-year-old, he is an artist with a capital A, who through composers of any era transmits the fifth essence of pure art"

영어에서 번역됨

"Farcossà는 재능 있는 젊은 피아니스트나 훌륭한 연주자가 아니라, 그 이상의 무언가, 창조적이고 상상력이 풍부하며 악마적인 무언가입니다... 그의 표현력은 제 생각에 오늘날 비할 데가 없습니다. 어린 나이에도 불구하고 그는 음악과 하나이며, 그의 연주를 들으면 이런 성숙함이 스무 살 청년에게서 나올 수 있다고는 결코 생각하지 못할 것입니다. 그는 진정한 의미의 예술가로, 모든 시대의 작곡가들을 통해 순수 예술의 정수를 전합니다"

"His sound is the "old masters sound," the feelings are the same. The touch, the depth, the control - it all evokes a timeless elegance that is rarely heard today. There's a sincerity and wisdom in his playing that speaks beyond his age, echoing the nuances of pianists from a bygone golden era."

영어에서 번역됨

"그의 소리는 '옛 거장들의 소리'이며, 감정도 같습니다. 터치, 깊이, 통제력 — 이 모든 것이 오늘날 좀처럼 들을 수 없는 시대를 초월한 우아함을 불러일으킵니다. 그의 연주에는 나이를 넘어서는 진정성과 지혜가 있으며, 지나간 황금기 피아니스트들의 뉘앙스를 떠올리게 합니다."